一

    河北省大厂回族自治县评剧团是个仅有40多人的小剧团。党的十一届三中全会以后，特别是近三年来，面临改革的新形势，他们坚持社会主义的文艺方向，勇于探索，大胆改革，在表演艺术团体的体制改革方面进行了有益的尝试，为振兴评剧艺术做出了可贵的努力，在社会主义精神文明建设方面做出了成绩，全团呈现出一派生机。

几年来，他们下农村、进城市演出近800场，观众近80万人次，纯收入18万元，尤其是他们自己创作、演出的“拳头”剧目大型现代评剧《嫁不出去的姑娘》、《啼笑皆非》、《罪人》，先后获得河北省戏刚创作奖、演出奖、影视奖、振兴奖，受到了群众、专家和舆论界的好评。目前，《嫁》剧已被拍成电视片和电影，《啼》剧的电影摄制已经开始，《罪》剧不久将搬上影视屏幕，最近创作的喜剧《男妇女主任》也深受观众的欢迎。中共河北廊坊地委和廊坊行署曾召开火会，表彰了大厂县评剧团及该团领导同志。文化部有关领导同志出席会议并肯定了他们在剧团改革、精神文明建设方面所取得的成就和经验，称赞该团是“一个出人、出戏、出效益的出色剧团”。

二

大厂县评剧团改革的主要做法有四点：

    第一，精简队伍，一专多能。1982年以前，该剧团共有58人。那  时，他们靠国家养活，由于忽视社会主义精神文明建设，不重视思想工作，剧团人员思想混乱，矛盾重重。1982年4月，县委选派年富力强、熟悉业务的赵德平同志担任团长兼党支部书记。他上任后，在进行思想整顿的同时，对这支队伍进行了大刀阔斧的缩减，58人只选留  25人(现在发展至43人)。对裁减下来的人员，由县有关部门给予妥善安置。

    人员压缩了，队伍精干了．不敷使用的新矛盾又出来了。为此，他们号召全团人员人人争当多面手。除陆续派人到中国评剧院、天津音乐学院等单位学徒外．主要是号召大家互相学习，取长补短，在舞台实践中锻炼提高。现在，该团从团长、演员到后勤人员．个个都是多、面手。团长会乐器、懂美术、能编剧，副团长能导演、能登台．乐队每人都能比较熟练地掌握三四样乐器，舞台美工兼管理．电工又是炊事员，还上台演出。

    第二，精益求精，不断创新。表演艺术团体的改革，不仅仅是为了减轻国家负担；以社会效益为最高标准，为社会、为人民奉献一流的艺术产品，才是文艺改革的真正目的。大厂县评剧团正是这样努力的。他们那可观的经济收入，相当高的上座率，靠的不是乌七八糟的  东西招徕观众，靠的是高度的社会责任感，靠的是对艺术精益求精的创新精神。目前．全团有剧目18个，其中古装戏6个、现代戏12个。自编、自导、自演的3个大型现代评剧，是他们的“拳头”剧目。无论是古装戏还是现代戏，在移植或创作过程中．他们都反对循规蹈矩，亦步亦趋．坚持大胆探索，不断创新。比如《嫁》剧的音乐设计，既吸收了“燕山大板”的精华．又揉进了当地民歌小调的风味，给评剧、唱腔增添了新的色彩，增强了表现力，懂戏曲音乐的人听了连连称道，不懂的人也有一种清新、别致之感。

    在艺术追求上，他们既有自己的主见，又不固执己见。演完一场戏．剧团人员时常散到观众中去，听取他们毫无拘束的议论和评价。凡是观众和行家们批评的中肯之处，都虚心接受，不厌其烦地修改。《啼》剧在进省会参加“首届戏剧节”会演的前一天,还根据各方面的意见进行修改。已演了400多场的《嫁》剧，先后大改了12次。就是在该剧拍成电影、剧本正式}JJ版、全国有280家剧团索要脚本、移植演出后，他们还在虚心听取各方意见，进行修改、完善和提高。

    第三，彻底打破了分配制度上的“大锅饭”。全团人员根据演出收入情况确定个人的收入。每月一评，分四项内容评定：①贡献；②业务水平；③练功；④考勤、思想作风、劳动等。每项又分一二三等。在四项评比内容中，贡献一项比重最大，占工资的40％，其他三项均为20％。评比办法是：自报公议，领导审批。这样，既拉开了分配档次又避免了重业务、轻思想、忽视贡献的倾向。实践证明这个办法是成功的，基本杜绝了过去老演员、主演摆资格，新演员、新同志不求进取的现象，有效地调动了每一个人的积极性和创造性。

    第四，办好工厂，以副养团。该剧团相当一部分演职员的家属在农村或外地工作，为了安置这些家属和团内冗员，减轻剧团的负担和演职员的后顾之忧，他们先后办了3个小工厂。安排了41人(工厂和剧团在经济上各自独立，但双方有经济承包合同维系)，现已为剧团上

交利润18万元。

三

    大厂回族自治县是一个只有9万人的小县，评剧团在全省140多个县级剧团中，无论从哪方面看，都属于小字辈。可他们却能在改革的新形势下迅速摆脱困境：三年演出了三出有质量的大戏，有了自己的“拳头”产品，涌现出了一批尖子人才，家底也由当年的四套舞蹈

服装加一块破幕布，发展到今天有固定资产40多万元。他们改革成功的实践对我们有哪些有益的启示呢?

    首先，要注意扬长避短。一个剧种、剧团以至每一个演员。都各有其不同的特点。只有从剧种、剧团、演员的特点和情况出发，扬其所长，避其所短，才能获得事半功倍之效。大厂县评剧团的历史是非常短的，演员没有一个受过专门训练。在省有关部门“补贴包干，自负盈亏”的政策颁布以后，他们清醒地分析了剧团的处境和出路。当时．各表演艺术团体都在竞相排演古装戏，他们也学演了一阵子，但并不成功。后来他们演《小女婿》、《刘巧儿》，形势就发生了急剧变化，18天演了24场。这个强烈对比，使他们看到，本团演员都比较年轻，唱、念、傲、打的基本功较差，演古装戏缺乏竞争力。而这些演员大都从小生长在农村，他们对现代农村的生活熟悉，演农村戏的素质得天独厚。另外他们也看到评剧的历史非常短．它在对传统戏剧的继承中创造、发展．形成了自己独有的风格。非常适宜表现现代人民群众的生活。这样，他们就确定了办团的方针是：演出以现代戏为主，服务对象以农村为主。学演其他剧目，无论是现代戏还是古装戏，在选刚本时都注意发挥每个演员的特长。他们创作的几出大戏之所以能获得成功，一个重要原因就因为团长自己是剧作家。他在创作剧本时就已经有意识地因人设戏。

    其次，要大胆借鉴和创新。我国的戏曲艺术有着悠久的历史。它在发展过程中逐步形成了一套完整的表演、表现程式。但是，随着现代生活节奏的加快．人们的政治视野、心理节奏、审美观念乃至情绪感受，都发生了不少变化，戏曲独占天下的历史已经结束．那种单纯地由人物的外部行动编织而成的封闭式的戏剧结构，那种铜壶滴漏式的艺术节奏．已经越来越不能满足广大观众的审美需求。戏剧艺术要生存。要发展，文艺工作者的戏曲观念无疑应适应这种变化，在继承中进行大胆的借鉴和创造，以争得更多的观众。大厂评剧团在排演、创作时，既注意戏剧的纵向继承，又注意从其他姐妹艺术中横向借鉴，力求有所突破和创新。比如他们创作的讽刺剧《嫁不出去的姑娘》，写的是一位农村姑娘在婚姻问题上索要“高价”，百般挑剔，最后落了个嫁不出去的下场。故事虽然很简单，但全剧在创作、导演和表演方面，都有不少精彩创新之处。剧中那位充满虚荣心的姑娘在婚姻问题上处处碰壁之后。又想回头找被她抛弃、考上大学的那位小伙子恢复关系的时候．她身穿红大衣、喇叭裤．足蹬半高跟皮鞋，唱着近似于“刺叭牌子”的唱腔，和指望着女儿捞彩礼的爸爸、糊里糊涂的媒婆，三个人围着小伙子突然扭起了大秧歌。对于这个情节，最先看了演出的一些行政领导和评剧行家觉得有点不伦不类，和评剧不相协调，建议删去。剧作者没有简单从命，而是让其接受社会的检验。结果,在剧场演出，观众笑声和掌声最多的恰恰是这一节,行家、文艺评论家首肯赞扬的也是这一节。又如在他们自己创作、演出的《嫁》剧、《啼》剧、《罪》剧的音乐设计中，也力争突破评剧那种僵化的、单调的、上下句重复和一成不变的板式重复，单声部音乐水平，广泛借鉴吸收它种戏曲的乐汇和音调。在演唱形式上，不仅是独唱、对唱，而且运用了重唱、合唱和伴唱。乐队也加进了西洋乐器，丰富了评剧音乐的旋律和色彩，增强了评剧音乐刻画人物性格和抒发人物感情的表现力，使全剧音乐既保持了浓郁的评剧特色，又有所改革和创新。

    第三，要从严治团。1982年春节，剧团演出的海报张贴出去了，戏票售完了，演员们却拒不演出，回家过春节去了。为什么会出现“罢戏”这种局面?根本原因在于放松了平时的思想教育工作。作为一个长年活动在农村的剧团，作为一个社会主义精神文明的传播者、建设者，没有高尚的情操，没有严格的纪律，没有过硬的作风，是不能赢得群众的拥护和信任的。他们的从严治团，主要是从思想上严，从业务上严，从组织纪律上严，从工作作风和生活作风上严。平时注意组织大家学习有关文艺政策，中央领导同志的重要讲话，报刊上先进人物的模范事迹，认清自己在精神文明建设中所肩负的光荣使命。要求大家台上演文明戏，台下做文明人。教育大家识大体、顾大局，把心思集中在艺术事业上，不在一些小事上争高低，不在同志之间、领导之间说长道短。坚决反对不正派的工作作风和生活作风，一经发现苗头，除对本人进行严肃批评外，还及时向全团人员敲警钟。对于违反剧团纪律者，不论是谁，一律照章办事。由于从严治团．团员们无论是集体活动还是分散外出，都能自觉做到自律、自尊、自强、自爱。在廊坊拍摄《嫁不出去的姑娘》戏曲片时，剧团的几名主角都去了。没有领导带队，演员们互相关心．互相帮助，严守剧团纪律，表现很好。也正因为他们坚持走正路,出戏、出人才,剧团连续三年被县、地、省评为先进单位、四好剧团。并荣立集体三等功一次。

    第四,要有拼搏、献身的精神。对于一个演员或者表演艺术团体来说。所从事的艺术本身都属精神文明建设的范围，是值得引以自豪并需要为之献身的事业。在商品价值规律还起重要作用的社会生活中,一个艺术表演团体既要在改革中生存、发展，又要坚持正确的文艺方向,注意社会效益和经济效益的有机统一，没有对艺术的执著追求，没有拼搏、献身精神是不行的。大厂县评剧团较好地做到了这一点。平时,他们除了组织团员们通过电视观摩有关观戏曲之外,还集体收看中国女排的一些比赛。他们不是看热闹，而是在学中国姑娘的志气、意志为国增光的拼搏精神。“学习中国女排的拼搏精神”已经转化为每个人的无声行动。县政府给他们拨款l万元修盖房舍，他们只请了几个技工。清理场地、开挖基础、供灰搬砖，都是全团一齐上。砖瓦，是他们用小车一车一车从专瓦厂拉回来的。院里的大坑小洼，是他们自己推土一车一车垫起来的。用l万元钱，他们盖起了2l间房，砌起了百米长的院墙，建起了厕所，铺好了甬道。下乡演出，不管是盛夏三伏还是数九寒天,全团人员一起出动。1985年冬天，他们到唐山等地演出，演员赵小风生孩子刚三个月，为了演出，她带着孩子下乡，在外演出三个月中,孩子生病也未影响工作。

第五，要有一个团结、民主、和谐、融洽的环境。戏剧艺术的最终成果,是剧作家、导演、演员、舞美、灯光、音乐、服装设计者中的每个人把自己的一份创造性劳动投入共同的事业之后形成的，可以说,戏剧艺术的真正创造者不是个人,而是集体，大厂县评剧团之所以能三年迈出三大步，与他们在艺术上的民主气氛是分不开的。团长赵德平同志说：“我写的几个戏，初稿都比较粗糙，有时粗糙得都没法看。但这三个戏为什么能成为我们的“拳头”产品?这和全团人员的共同努力是分不开的。”剧本刚刚脱胎出来，尽管还很不成熟。叹要基调是好的,主要人物能立得往，全团人员就都以极大的热情和心血去进行“二度创作”。排演时,谁都可以对剧本横挑鼻子竖挑眼,演员可以和导演商量一个台步、一个动作，作曲可以挑剔演员的一个手势、一个眼神，全团的人可以对曲谱提出自己的修改意见。有时为一段唱腔、一句道白、几个音符，大家争得面红耳赤,互不相让，却没有丝毫的相轻和嫉妒。也就是在这种相互信任、相互理解、相互支持、同心同德的气氛中,集体荣誉感和同心协力的精神使他们唱响了一曲改革的歌．走出了一条闪光的路。